La Galerie
L'art visuel pour s'épanouir!
La Galerie de l'USB offre l'occasion à la population étudiante d'exposer leurs œuvres ainsi que de découvrir des talents d'artistes locaux.
Debout
Du 2 au 28 février 2026
Noir et fier est une exposition de photographies et d’œuvres visuelles conçue et dirigée par Wilgis Agossa, directeur artistique de Noir et fier. À travers une approche artistique forte et engagée, l’exposition a pour vocation de mettre en lumière les personnes afro-descendantes, leurs récits, leurs héritages et leurs identités plurielles.
Cette année, Noir et fier accorde une place centrale à la jeunesse afro-descendante, en mettant en avant des voix qui s’expriment avec lucidité, courage et créativité sur les questions entourant l’histoire des Noirs. Les œuvres présentées interrogent la mémoire, les silences, les luttes passées et présentes, tout en affirmant une vision tournée vers l’avenir.
Le thème « Debout » incarne un geste puissant : se tenir droit face à l’histoire, refuser l’effacement, revendiquer sa dignité et affirmer sa place. Être debout, c’est résister, se relever, transmettre et créer. À travers portraits, tableaux et compositions visuelles, l’exposition célèbre la fierté, la résilience et la force collective d’une communauté qui continue de s’affirmer et de se raconter par l’art. Noir et fier se veut ainsi un espace de dialogue, d’éducation, de reconnaissance et d’affirmation, où l’art devient un acte de mémoire, de prise de parole et d’émancipation.
Expositions antérieures
50 ans d'action et d'engagement pour la francophonie
Du 8 au 30 janvier 2026
Dans le cadre de son 50e anniversaire, la Fédération des communautés francophones et acadiennes propose une visite historique de l'évolution de la francophonie au Canada par l'entremise de panneaux explicatifs
En exposition : Dragon arc-en-ciel
Du 14 novembre au 19 décembre 2026
Le dragon arc-en-ciel, au cœur de cette galerie mobile, s’inspire du dragon argenté des récits de fantaisie : une créature changeante, puissante, mystérieuse. Ici, ce dragon devient une métaphore vivante des réalités des jeunes franco-queers du Manitoba – de leurs luttes, de leurs espoirs et de leur résilience.
Ce projet artistique prend racine dans la recherche Des nôtres (Volet 2), qui a recueilli les expériences de jeunes vivant à l’intersection de la francophonie, de la queerness et d’un contexte linguistique minoritaire. Le dragon est né comme un symbole d’appartenance, d’affirmation et de transformation – un espace imaginaire pour dire l’indicible.
Les œuvres présentées ici sont des interprétations personnelles de thèmes profonds qui ont émergé de cette recherche :
- l’isolement, souvent ressenti dans les milieux scolaires, familiaux ou communautaires ;
- la quête d’acceptation, par soi-même et par les autres ;
- le choix, parfois douloureux, entre visibilité et protection ;
- la navigation de soi, entre les langues, les normes, les appartenances ;
- l’identité, fluide, complexe, toujours en construction ;
- le soutien, quand il devient un fil de vie ;
- les liens tissés, qui créent des refuges, des familles choisies, des communautés résistantes.
Comme le dragon, les jeunes peuvent se transformer, s’adapter, se cacher ou se révéler. Mais s’ils restent trop longtemps dans une forme qui n’est pas la leur, ils risquent d’oublier qui ils sont vraiment. Cette galerie est un appel à retrouver ses couleurs, à les faire briller, même – et surtout – dans un monde qui ne les comprend pas toujours. Isabelle Strus et Nico Strus, en collaboration avec des artistes franco-queers.
Isabelle (Belle) Strus (iel/elle)
Belle Strus est étudiant·e en deuxième année en éducation à la petite enfance, passionné·e par
l’inclusion de toutes les personnes, en particulier celles vivant avec des troubles de santé mentale, des neurodivergences et des identités intersectionnelles. Dès l’âge de 18 mois, avant même de parler, iel exprimait déjà sa vision du monde à travers le dessin, une passion qui continue d’inspirer son parcours. Belle prévoit de poursuivre un baccalauréat en Developmental Studies avec un accent sur l’inclusion, puis d’entreprendre des études pour devenir thérapeute en art et en jeu, afin de soutenir le bien-être et
l’épanouissement des enfants et des familles dans toute leur diversité.
Nicolas (Nico) Strus (il)
Nico Strus est étudiant au Collège Louis-Riel, passionné par les enjeux d’équité, de justice sociale et d’environnement. Depuis juin 2024, il collabore activement à la mobilisation des connaissances de l’étude sur les jeunes francoqueer au Manitoba. Leader engagé, il a contribué majoritairement au développement des activités pédagogiques, la coordination du vernissage et à la
mobilisation des savoirs, favorisant la création de ressources inclusives et la sensibilisation de la communauté. Nico souhaite poursuivre un baccalauréat en Global Studies and Human Rights afin de devenir analyste des politiques et continuera de faire rayonner le projet pour promouvoir l’équité et l’inclusion à plus grande échelle
Au-delà
Du 12 mai à la fin aout 2025
L’exposition Au-delà présente une série de peintures issues de rencontres avec le public : ateliers de création, murales éphémères, résidences d’artistes et projets collaboratifs. Cette approche du processus créatif par la médiation culturelle permet d’élargir le rayonnement de la peinture dans le contexte de l’art contemporain actuel.
Amener la création au-delà du cadre traditionnel brise la distance entre la communauté avec laquelle elle entre en relation, le contexte sociogéographique dans lequel elle s’inscrit et le bagage culturel qui l’inspire. Les moments partagés dans ces espaces animés par l’art ouvrent le dialogue et tissent des liens. Inspirée par la nature, chacune de mes oeuvres commence avec l’expérience du paysage par la randonnée, l’esquisse et la photographie de référence. De multiples coups de pinceau à la peinture aquarelle, acrylique et huile soluble à l’eau créent une profondeur lumineuse évoquant le lieu ainsi que sa charge émotive à partir des trois couleurs primaires. La perspective à vol d’oiseau de ces paysages colorés transforme l’espace francomanitobain afin d’exprimer le sentiment d’appartenance au territoire culturel qui nous habite.
Biographie de l'artiste Émilie Lemay
Emilie Lemay a grandi sur les rives de Lac-Brome au Québec. Suite à des études en arts visuels à l’Université Concordia à Montréal, elle a obtenu un baccalauréat en beaux-arts (avec distinction) de l’Université du Manitoba en 2005. Depuis, elle vit et trouve l’inspiration comme artiste peintre sous le ciel extraordinaire du Manitoba. Son engagement pour l’épanouissement de l’art dans la francophonie canadienne se reflète dans ses projets de médiation culturelle : peinture en direct, murales, ateliers de création, commissariat d’expositions, chroniques culturelles et mentorat. Ses oeuvres, qui ont reçu prix et distinctions, font partie de collections privées et publiques.